• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: моя писанина (список заголовков)
11:21 

расти духовно. иначе крупец.
Про наших (тролльских) мелких товарищей и хорошую художницу:

Сказочный мир Биргитт Фригаст (Birgitte Frigast): эльфы, ниссе и другие.

Я, как известно, питаю слабость ко всевозможной скандинавщине. В 2013 я только пришла в Пространство и начала готовить анонсы к первому Весеннему Балу (тогда ещё на Ветошном). Среди участников фигурировал один из российских представителей Биргитт Фригаст (вроде, её работы были и в Пространстве Кукол - как сейчас, не знаю). И эти малыши сразу запали в душу!

Пару лет назад для одного провального проекта я написала о ней статью, которая так и не была опубликована. И сейчас статья наконец отредактирована, Я рада пристроить её в хороший проект. Отныне пусть лежит и радует мир! Ниссе в массы =)


@темы: dollplanet, моя писанина

20:55 

расти духовно. иначе крупец.
Вышел новый материал на ДП. На этот раз - про кукол-детей.

Куклы Corolle: простая классика из Франции.

Классические европейские куклы-дети, которые во Франции стали символом детства. У нас их не так хорошо знают - и это повод заполнить пробел! К тому же, телами они подозрительно напоминают Paola Reina. Было даже несколько идентичных выпусков, а одно время Corolle производились в Испании. Но появились намного раньше Паолы.

История мутная и интересная. В статье можно узнать больше о Corolle.


@темы: dollplanet, моя писанина

12:39 

расти духовно. иначе крупец.
Новая статья на ДП - про DC Super Hero Girls. Когда был первый анонс и мы не видели даже прототипов кукол, я писала небольшую новость. Но куклы выпускаются уже год - настало время рассмотреть их внимательней.

DC Super Hero Girls: супергерои возвращаются в школу

изображение

@темы: кукольное, dollplanet, моя писанина

15:24 

расти духовно. иначе крупец.
Меньше, чем через неделю начинает выходить новая коллекция от Интегрити. новость на ДП, посвящённая ей:

Мой маленький брони: коллекция <3 My Little Pony от Integrity

изображение

А я подумываю наконец начать смотреть новых пони. Я, прикиньте, ещё не смотрела! В 10-11 лет обожала первое поколение. Или второе это было? Ну, какой-то мультсериал про них шёл по местному легендарному Эра ТВ. Этот канал вещал ХЗ для кого, ловился с превеликим трудом, но там, помимо пони, была Сэйлор Мун. Все подпирали спиной антенны, чтобы узреть именно её - а я вот грезила пони. А "СМочку" как не понимала, так и не понимаю.

Тогда это мне уже считалось поздно, но у меня были какие-то журналы и раскраски. Недавно наклейку в школьных тетрадях нашла - порадовалась. Писала фанфики до того, как это стало трендом (на печатной машинке).
О том, что они изначально игрушки, я близко не знала. Игрушек по ним в глаза не видела и не просила, но мульты мне страшно нравились. Там ещё была человеческая девочка - кажется, её звали Мейган. У неё был медальон-сердечко - он, кажется, помогал ей перенестись в Понивилль, или как он тогда назывался. Я тоже заимела сердечко и радостно его носила.
Иногда мы с соседками во что-то по ним играли.

@темы: кукольное, dollplanet, моя писанина

09:05 

расти духовно. иначе крупец.
На ДП тоже есть новость о перезапуске Monster High. Более краткая и общая, чем мои недавние материалы - основные моменты отражены.
Те, кто, прочитав, захочет больше подробностей - всегда знает, где найти =)

dollplanet.ru/fashion_dolls/monster-high-reboot...

изображение

@темы: dollplanet, MH-fan, моя писанина

09:53 

расти духовно. иначе крупец.
Новая статья на DollPlanet моего авторства:

Наследники Дисней от Hasbro: герои и злодеи

Блин, какие у них костюмы всё же... Глаз радуется от этого художественного беспредела. Я хочу косплэить Мэл ради личной ачивки, если годно повторю такое - определённо будет, чем гордиться. Хотя у меня уже довольно сложный план на хуманизацию Дори, который тоже может стать ачивкой по части конструирования.


@темы: dollplanet, моя писанина

11:53 

расти духовно. иначе крупец.
Давно хотела перевести эту занятную статью.

апд. Починила пропавшие картинки, добавила подписи и ещё немного картинок.

Всё, что вы знаете о корсетах – не правда.
Оригинал: www.collectorsweekly.com/articles/everything-yo...



Корсеты имеют дурную репутацию. Валери Стил, директор и куратор Музея при Институте Моды и Технологии, считает, что незаслуженно. Она опровергает наиболее распространённые заблуждения о корсетах.

1. Тринадцатидюймовая талия – это миф.

Даже не смотря на то, что в 19 веке была популярна тугая шнуровка, женщины редко утягивали талию сильнее, чем на 1-2 дюйма. Это всего 2.5-5 см. Как правило, корсет с 20-дюймовой талией (50 см) носили, оставляя просвет на спине. Объём утянутой талии составлял 22-26 дюймов\55-65 см. Откуда же взялись сказки о придворных дамах и их до неприличия тонких тринадцатидюймовых талиях? Из эротических фантазий и фривольных романов былых эпох.



Корсет Мадам Лемэй из шёлка.
1901.
Коллекия М. Токингтон, laceembrace.com



2. Корсеты не приводили к деформации печени и смертельным болезням.

В течение долгих лет ношению корсета приписывали долгий перечень проблем со здоровьем. Считалось, что оно меняет форму внутренних органов и приводит к раку. Другими болезнями, связанными с корсетом, на деле являлись лживые сексистские домыслы вроде «истерии».

Истории неизвестны случаи, когда женщины удаляли рёбра, чтобы носить корсет. Учитывая уровень развития хирургии 19 века, это не более чем абсурдный миф.

Конечно, ежедневное ношение корсета не проходило бесследно для здоровья. Он действительно вызывал смещение органов и различные проблемы с пищеварением, а также ослаблял мышцы спины. Он не шёл на пользу беременности, затрудняя развитие зародыша. Но не был смертельным. А также не мешал работать – уж точно не больше, чем десятисантиметровая шпилька.

«В наше время многие уверены, что корсеты были чрезвычайно опасны и способствовали развитию различных болезней, от рака до сколиоза, - говорит Стил – но это не так. У многих этих болезней находились другие причины. Ношение корсета не приводило к сколиозу, смертельному повреждению печени, раку или туберкулёзу. Это не значит, что оно не приводило вообще ни к чему, но значит, что большинство современных людей наивны, склонны верить в старомодные абсурдные гипотезы.
Например, утверждение о деформированной печени ошибочно и связано с тем, что сама по себе печень имеет множество вариаций формы. Когда доктора проводили вскрытие, они видели странную печень и спешно делали вывод: это из-за корсета»




Длинный корсет производства CK, Бельгия. Около 1890. Из частной коллекции Л. Хидик, corsetsandcrinolines.com


3. Мужчины не заставляли женщин носить корсет.

Стил говорит, что женщины носили корсет по собственному желанию. Мужчины на деле регулярно протестовали, утверждая, будто это приводит к истерии и всему, перечисленному выше. По её словам, корсет помогал женщинам чувствовать себя привлекательными и хорошо одетыми – два признака высокого статуса. Однако, также он предназначался, чтобы изменить естественную форму тела, сделав её идеальной, то есть молодой и сексуальной. Мужчины, вероятно, не притесняли женщин, заставляя носить корсет, но женщины делали это, дабы впечатлить мужчин и утвердить своё высокое положение в обществе.
По словам Стил, «Корсет ассоциировался с высоким статусом и респектабельностью. К тому же, он увеличивал сексуально-диморфные изгибы тема. Он фактически играл роль прототипа бюстгальтера пуш-ап, а также подчёркивал разницу между грудью и бёдрами, визуально делая вас моложе, стройнее и фигуристей – ведь и по сей день все стремятся к этому. Только ныне женщины покупают тренажёры и обращаются к пластическим хирургам вместо того, чтобы носить корсет».

дальше краткая историческая справка

Был такой хороший сайт, Antique Corset Gallery. Летом я с огромным удовольствием его изучала. Зашла сейчас в поисках одного экспоната и обнаружила на месте былого великолепия какое-то SEO-безобразие, говносайт, гордо сверкающий стандартным блоговым дизайном "твенти-сколько-то-там". Обидно. Жаль, что я не насохраняла оттуда картинок, но у меня есть вещь, вдохновлённая одним из тамошних экспонатов.

Были и такие экземпляры, как "гигиеничный корсет доктора Уорнера".

читать дальше
запись создана: 28.01.2014 в 14:29

@темы: корсеты или типа того, моя писанина, не моя писанина, о позёрстве, редкости и красоты

09:45 

расти духовно. иначе крупец.
Динозавры с человеческими глазами.

Осенью нас ожидает ещё одна премьера от Pixar - Хороший Динозавр. Фильм покажет альтернативную вселенную, в которой динозавры не вымерли, а жили бок о бок с людьми. И один из них подружился с мальчиком...

Пока мы ловим затравки, пока гадаем, насколько замечательным окажется кино, я внезапно вспомнила: на заре подъёма компьютерной анимации у Диснея уже был мультфильм о динозаврах. Ныне о нём почти не вспоминают даже поклонники студии, но тогда говорили много.



Шёл 2000 год. 3D мультфильмы ещё не успели плотно захватить экраны. Pixar выпустили вторую Историю Игрушек, а другие студии только начинали осваивать формат. И каждая премьера была чем-то особенным. Это сейчас нам давно приелось обилие компьютерных лиц, не каждое из них вызывает отклик и запоминается. Тогда формат лишь набирал обороты и каждый фильм был праздником, диковинкой, шагом в будущее.

Для Диснея тот период стал "эрой экспериментов". Именно в 2000 вышел мультфильм с простым названием Динозавр. Пиксар тут не при чём, эту работу диснеевцы сделали своими силами.

читать дальше

@темы: моя писанина, visual

09:43 

расти духовно. иначе крупец.
Летом 2014 мы посмотрели в кино немало мультфильмов. Местами даже хороших. Вот только... стоп, а где Пиксар?

Студия Pixar - заслуженные мастера своего дела. Авторы нетленок вроде Истории Игрушек, на которой выросло уже целое поколение. Их имя - синоним качества. И каждое лето они традиционно выпускают по мультфильму. Для ценителей лето прожито зря без очередной премьеры. Но в 2014 Pixar взяли тайм-аут. И наверно, я не единственная, кто озадачился: неужели они сдуваются? Идеи кончаются, дела идут неважно?

В последнее время аниматоры, к тому же, увлеклись сиквелами, приквелами, разработкой существующих франшиз. Тачки 2 (неоднозначно воспринятые критиками и зрителями), Университет Монстров... Говорят, в 2016 нас ждёт продолжение приключений Немо и Дори. А потом мы снова встретимся с Суперсемейкой... Не хочу упоминать здесь Историю Игрушек 3, ведь она значительно обошла предшественников, стала достойным и логичным завершением цикла. Но хочется спросить: не многовато ли сиквелов? И правда ли, что Pixar сдают позиции.

Что же, нынешним летом мы получили однозначиный ответ: нет! Порох в пороховницах водится в изобилии! В середине июня на экраны с помпой вышел новый шедевр. И какой!

Конечно, вы поняли - речь пойдёт о "Головоломке".



В первую неделю проката новый фильм сделал рекордную кассу, обойдя сам Аватар. Да, в Pixar любят устанавливать и бить рекорды - они там своё дело знают. Фильм занял верхние позиции во многих странах. Критики говорили о новом шедевре, сопоставимом с Историей Игрушуек.

Между тем, в процессе работы режиссёр Питер Доктер едва не был уволен. Но возможно, благодаря этому фильм вышел столь замечательным. Давайте взглянем пристальней и попробуем понять секрет успеха...

Никогда не задумывались, глядя на человека: что творится у него в голове?

Ребята из Pixar задумались ещё в 2009. И начали развивать смелую оригинальную фантазию о том, как выглядит внутренний мир 11-летней девочки Райли. Мир этот населён совершенно разными персонажами, которые живут своей жизнью. Основную роль играют пять базовых эмоций. Радость, Печаль, Гнев, Брезгливость и Страх. Яркие и живые персонификации. Радость считает себя главной. Остальные не против, покуда им дают порулить. Они тоже важны. Но какая польза от Печали - не понимает никто. Вечно унылая толстушка в свитере и огромных очках, казалось бы, сидит здесь мёртвым грузом. А когда Райли сталкивается с первой трудностью в жизни - переездом в другой город - Печаль начинает активно "портить" воспоминания девочки, тем самым раздражая коллег...
В голове у Райли заваривается немыслимая каша, что отражается на её жизни. И героям предстоит расхлёбывать.



Сказать, что Пиксар представили действительно оригинальную идею - не сказать ничего. Невероятно, но факт: они снова смогли, и как! Минимум троекратно превзошли себя!
В век, когда всё уже сказано и сделано, становится раз от разу сложнее впечатлить зрителя. Можно занять его на пару часов, немного развлечь. Можно в десятый раз обыграть старые клише так, что они будут выглядеть свежее. Но подарить действительно яркие впечатления - трудно. Тем не менее, они это сделали.

По факту Головоломка - умная и многогранная история. Маленьким детям может быть скучно и не вполне понятно, но младшие школьники и ребята постарше как минимум оценят яркий мир мультфильма и динамичное развитие событий.
Взрослые найдут, над чем задуматься. Не зря создатели консультировались со знатоками человеческого радума. Если миновать первое впечатление и начать вникать в детали - поражает, насколько тонко и хорошо всё продумано. К мультфильму хочется возвращаться снова и снова, каждый раз открывая в нём новую грань. Он как луковица: первым слоем идут яркие декорации и захватывающее действие, вторым - умная идея, а дальше - множество продуманных деталей. Наверно, в этом секрет успеха Головоломки.

Ещё один примечательный факт: в фильме нет отрицательных персонажей. Никто тут не является злодеем и не вызывает антипатии. Все просто делают свою работу и остаются собой, всем поступкам и качествам находится объяснение. Вот суровый и вспыльчивый Гнев (второй претендент на лидерство).



Он такой потому, что положено по статусу. Когда Райли ругается с родителями - она тоже делает это не из гадливости или протеста. Мы-то видим, что происходит у неё в голове. Когда Радость совершает ряд ошибок и вынуждена исправить их - совершенно не хочется осудить её. Хочется, чтобы она смогла всё исправить и научилась на своём опыте. И всё было хорошо.

Как видно, герои очень живые. Это не случайно: отсутствие осуждения со стороны зрителя было принципиальной установкой при разработке истории и дизайна. И с этой задачей Pixar справились отлично.

Но истории пишутся не сразу, хорошие истории - тем более. В начале уже замечено, что работа над фильмом заняла без малого пять лет. За это время команда сценаристов и художников испробовала и отбросила множество вариантов. Было до семи версий сценария. Поначалу концы с концами сводиться не хотели. Режиссёр Питер Доктер в один момент подумал, что это его провал. Он начал морально готовиться к увольнению с проекта и, может быть, из студии. Будучи одной ногой за порогом, Доктер начал размышлять, о чём будет больше всего скучать, покинув любимую работу... И вот тут его озарило. Кусочки паззла сложились, вместо подачи заявления он уже вечером обсуждал с продюссерами новую идею. История сдвинулась с мёртвой точки и забурлила. То, что вышло, мы можем видеть на экранах.

Случай очень показателен. Порой, чтобы дела пошли хорошо, нужно пройти испытания. Не всегда приятные и не всё в жизни держится на радости. Но всё по-своему важно.
Этому в итоге учит нас Головоломка.



Не могу не отметить потрясающую русскую озвучку. Редко случается, что дубляж внезапно превосходит оригинал по яркости актёрской игры. Не буду однозначно говорить это про Головоломку (нужно дождаться релиза на DVD и сравнить), но работа проделана на совесть. Для Натали, озвучившей Радость, это первый подобный опыт. И она сыграла превосходно. Её коллеги - по большей части опытные актёры, знающие своё дело, и певица поддержала их уровень, выложившись по полной.
В таких героев веришь без остатка.

Говорить о фильме можно много и долго. Но никакие слова не передадут всей его замечательности. Это стоить увидеть самим, составить своё мнение.
Думаю, речь идёт о новой знаковой точке в череде пиксаровских мультфильмов. Новом шедевре, который не забудется.
Пиксар не просто на своей высоте, они поднялись выше.
И, кажется, я знаю, кто в следующем году получит Оскар за лучший мультфильм.

@темы: visual, моя писанина

12:49 

расти духовно. иначе крупец.
Это произвол! Я решительно протестую! Почему Оскар дали какому-то надувному шушпанчику, когда здесь - такое? Каждый кадр является шедевром. Можно ставить на паузу и разглядывать мелкие детали. Можно растащить на скриншоты и смотреть их. Но лучше целиком потому, что сюжет, действие - выше всяческих похвал. А там - всего лишь милое тридэшное создание, какими мировые экраны кишат каждый сезон...

Уф. Выдохнула. Теперь обо всём по порядку. Я посмотрела Песнь Моря. Ирландский мультфильм, в этом году номинировавшийся на Оскар и не получивший его. Режиссёр - Томм Мур, уже знаком нам по "Брендан и секрет Келлс", который тоже номинировался. И тоже остался в пролёте. Могу сказать: здесь Мур превзошёл себя. Келлс был выше похвал, этот - ещё выше. С первых кадром узнаётся авторский почерк. Но деталей больше, фоны проработаны потрясающе.



Для любого зрителя Песнь Моря - превосходный экскурс в мифологию Ирландии. Зелёный остров с древних времён пропитан волшебством, дышит им. Поэтому ирландский фольклор, музыка, культура исправно привлекает людей со всего мира. И сами ирландцы чтят своё наследие. Это прекрасно иллюстрирует фильм: он сделан с любовью и отличным знанием мифов.
На экране мы видим мальчика, искренне увлечённого мифологией. Он читает книги и мечтает быть, как древние герои. Морализаторы могут быть довольны: маленький Бен не липнет к гаджетам. Поначалу он даже не подозревает, что его странная младшая сестра Сирша - не просто девочка, но самое настоящее мифологическое существо. Мать героев была селки, женщиной-тюленем из древних легенд, и она вернулась в море, оставив мир смертных. Дочь в полной мере унаследовала её магическую природу, скоро ей предстоит спасти волшебный народ. При помощи брата и отца.



Древние легенды выжили, не смотря на приход и торжество христианства, они органично вплелись в новые времена. И они будут жить - такова главная мысль фильма. Волшебство никуда не уйдёт. Стараниями Бена и Сирши волшебный народ будет спасён.

Любопытно, что и злодеи здесь не "картонные". И не злодеи вовсе, поскольку способны осознать свою ошибку.



Возможно, некоторые тонкости будут не до конца понятны широкой публике. Кто такие селки и причём здесь тюленья шкура? Почему мать Бена и Сирши не вернётся? Но любопытный зритель наверняка захочет узнать больше.
А тот, кому и так неплохо - оценит, как жизненно показаны отношения семьи со всеми типичными реалиями. Старший брат злится, что сестре достаётся больше внимания, но всё равно любит её. Как и отец своих детей, и даже надоедливая занудная бабушка. Вся эта линия удачно ложится на мифологический сюжет, который так любит Бен и который играет решающую роль в событиях.

Песнь моря - превосходная пища для глаз, ума и души.

Но наверно, самому массовому зрителю нынче ближе компьютерная анимация, динамика и супергерои, а не волшебство древних легенд. Не зря так много сказано и написано про отдаление мира смертных от волшебного народа, уход магии из нашей жизни.

Песнь Моря смотрит на вещи с оптимизмом: легенды будут жить. Выбор академиков отражает самые массовые тенденции.

А всё-таки хорошо, что в наше время продолжабт снимать такие мультфильмы, как Песнь Моря. Искренне надеюсь, в будущем мы не раз увидим подобное.

Кстати. На тему селки есть очень хорошая книга К. Коути и Е. Клемм "Страшный Дар". Очень рекомендую.



Хотелось задаться вопросом: почему одни так искренне преданы своей родной культуре, так сильно её любят? Любят буквально каждым кадром фильма. Почему одни культуры привлекают людей со всего мира? Другие же теряются даже для своих. Я сама искренне предана кельтским селки и скандинавским альвам, а не водяным и лешим. Так вышло. Вопрос сложный и философский, пусть он остаётся открытым. Возможно, дело в той самой живучести традиций. Людям не навязывают этот интерес - он у них в крови. И это не воспитать просто так, не дать сверху. Недостаточно просто делать красивые мультфильмы, писать книги - надо творить с душой и любовью. Такая любовь не вырастет на пустом месте, она воспитывается поколениями. В этом плане у нас давно утерян значительный пласт культуры и все попытки возродить его получаются нелепыми, навязанными. Рождают зомбированных чудовищ и селят ужас в души думающих людей.

Мне ближе всего печальные напевы ирландской флейты, факт.

Нет, я не питаю иллюзий: наверняка современные ирландские дети не так уж мечтают походить на Мак Лира. Они, как многие, играют в прогрессивные игрушки и с младых ногтей осваивают планшет. Всё равно ирландская культура завоевала энную часть мира своей самобытностью, волшебными мифами и традициями.

@темы: моя писанина, visual

11:30 

расти духовно. иначе крупец.
А ещё у меня есть рецензия на тот самый фильм 1995. И она без дня месяц в черновиках. Непорядок.

Помню, как в девяностые приходила из школы и с нетерпением ждала дневных мультфильмов. В том числе - сериала про Каспера, доброе привидение. Да, я всегда любила привидений. Персонажи и их искромётные шутки всегда радовали, не хотелось пропускать ни серии. Помню, как на скучных уроках я рисовала в тетради самого Каспера и его друзей. Тогда было невдомёк, что на другой стороне земли ещё до меня с этим героем выросло не одно поколение. Доброе привидение впервые завоевало симпатию публики в сороковых.
Я, конечно, видела и ранние мультфильмы про Каспера, но сочла их не столь интересными. Этот выглядел живым и ярким.

изображение

Но почему-то полнометражный фильм прошёл мимо меня. А ведь именно он положил начало сериалу, представил основных персонажей. Я решила исправить столь досадное упущение и с опозданием в 15-20 лет посмотрела Каспера.

Фильм 1995 года. Компьютерные технологии шагнули вперёд и начали завоёвывать экраны. В этом же году выходит первая История Игрушек, совершившая прорыв в анимации. Конечно, нарисованные привидения не могли не вылететь на экраны, по соседству с живыми людьми, попробовать зажить более полной призрачной жизнью. Им это удалось: для своего времени фильм смотрится очень качественно. По сей день он способен скрасить вечер семье, детям, ностальгирующим взрослым, не хуже нового блокбастера. А тогда "Каспер" активно рекламировался и заслуженно собрал неплохую кассу. В первый же уик-энд проката фильм занял первое место.

Сюжет прост. В самом начале фильма антагонистка Кэрриган узнаёт, что богатый отец пустил состояние на благотворительность, ей же достался лишь захудалый особняк Уипстафф. Она буквально рвёт и мечет... пока не выясняет: дом таит некое сокровище. Это меняет дело. Кэрриган с помощником Дибсом направляются в Уипстафф, надеясь разгадать его тайну, но встречают там не самых дружелюбных привидений - знаменитых дядюшек Каспера. Сладить с ними никак не получается. Казалось, всё пропало - но тут начинается самое интересное. На место прибывает доктор Харви, специалист по призракам, с дочерью Кэт. Они знакомятся с добрым Каспером, его злобными дядюшками, и получают свою порцию приключений.

В роли Кэт - юная очаровательная Кристина Риччи. У неё особые отношения с потусторонним миром и тёмными делами: одной из ранних и самых запомнившихся ролей актрисы стали две части Семейки Аддамсов (к слову, тоже очень удачная адаптация другой "не страшной страшилки"). И она, и Билл Пулман (доктор Харви), сыграли очень талантливо. Особенно учитывая факт, что большую часть времени актёрам приходилось разговаривать с пустым местом либо макетами-образцами для аниматоров. Компьютерные привидения заняли свои места и сыграли свои роли позже.

А вот Кэти Мориарти в роли Кэрриган не очень понравилась критикам того времени. Многие сочли героиню слишком типичной, этаким "бедным подобием Круэллы де Вил". Роль ассистента Дибса досталась талантливому комику Эрику Идлу, и некоторые решили, что здесь он не раскрыл свой потенциал.

В целом отзывы были неоднозначны, от хвалебных до разгромных. Известный критпк Леонард Молтин счёл фильм полным провалом.

Любопытный факт: группа борцов за нравственность грозилась подать жалобу в Сенат США. Поборники морали возмутились, углядев у призраков половые признаки. Они решили, это нельзя показывать детям.

На деле "Каспер" - милая семейная сказка и не более. Простая, добрая, но притягательная. В наши дни он особенно порадует детей девяностых. Таких, как я. Не важно, смотрели вы его в детстве или захотите наверстать упущенное. Каспер дарит непередаваемую атмосферу тех времён, когда всё было новым и замечательным. Здесь нет современной сногсшибательной графики и пошлых шуток, он прост - и этим подкупает. Да, фильм затрагивает тему смерти, но делает это очень деликатно и светло. Именно так стоит говорить с детьми на важные темы. Им стоит узнавать правду об устройстве мира, учиться жить в нём - не всегда выходит найти правильные слова для разговора. Возможно, подобный фильм поможет кому-то и в наши дни.
А в целом Каспер учить жить и радоваться жизни, не оглядываясь назад. Любить семью и друзей, но уметь отпустить, когда придёт время.

изображение

Кстати, многих особенно радовала сцена танца на финальной вечеринке. Счастливые обладатели видеокассеты в детстве перематывали её снова и снова ради одного эпизода. Думаю, все знают, о чём речь - но пусть хоть одна рецензия останется без спойлеров.

@темы: моя писанина, visual

10:47 

расти духовно. иначе крупец.
изображение

Каспер, культовое привидение

Сегодня у нас "в гостях" - один из самых именитых призраков поп-культуры, Каспер и его друзья. Его слава гремела задолго до появления Monster High.

изображение


Помимо наследия монстров, я решила время от времени писать о других произведениях, в которых так или иначе фигурируют монстры, которые могут быть интересны публике. Хочу показать, что такая тенденция возникла не вчера и ничего плохого в ней нет. Ведь тот же Каспер столь мил, что зубы сводит. А кто-то и его может назвать вредным.

Написано, к слову, ХЗ когда. Вот наконец выкладываю.

@темы: моя писанина, Monster High, MH-fan

10:39 

расти духовно. иначе крупец.
Аргентинские аниматоры тоже могут!
(рецензия на мультфильм "Суперкоманда")

Новые мультфильмы появляются всё чаще. Крупные мировые студии неустанно трудятся, чтобы порадовать, развлечь, удивить зрителей всех возрастов. Студии поменьше тоже стараются не отставать: по всему миру выходит очень много разных картин. Мы видим то, что запускают в широкий прокат. А ведь многое остаётся незамеченным! Либо доступным узкому кругу ценителей.
Не всё стоит внимания: помимо интересных вещей, попадается немало посредственных.

Но бывают и весьма достойные картины. Один из недавних примеров - аргентинский мультфильм Суперкоманда.

изображение

Для Аргентины это своего рода прорыв в анимации. Попав на большой экран летом 2013 года, фильм тут же стал оглушительным хитом и собрал невиданную доселе кассу. Бюджет составляет 21 миллион долларов: это самый дорогой фильм в истории Аргентины и самый дорогой мультфильм в Латинской Америке. Сборы первого уик-энда тоже установили абсолютный рекорд для континента.
Суперкоманду можно смело окрестить "латиноамериканской Историей Игрушек". Последняя часть культовой трилогии тоже стала рекордсменом, правда, в более глобальном масштабе. К тому же, идея весьма близка.

Она с успехом прошла по фестивалям и собрала урожай наград. Но остальной мир далеко не сразу узнал, чем богаты аргентинские аниматоры. Права на дистрибуцию в США были приобретены почти через год после релиза, весной 2014. С тех пор дата выхода в прокат постоянно откладывалась, сейчас американцы ждут официальной премьеры в августе 2015. К слову, одну из ролей озвучит Николас Холт.
Самыми удачливыми оказались европейцы, у них мультфильм появился ещё в 2014.

Нам тоже повезло: в российскоми прокате Суперкоманда - с 29 апреля 2015. И посмотреть её стоит хотя бы потому, что это любопытный опыт как для ценителей, так и для менее искушённых зрителей.

изображение

Рисовка очень радует глаз. Детализация вполне соответствует уровню громких анимационных блокбастеров, это сразу заметно. Особенно цепляет игрушечная футбольная команда: трещинки и потёртости на них смотрятся очень естественно. В этих героев веришь с первого взгляда. Видно, что деньги потрачены не зря.

Фильм богат эффектными сценами, ориентированными на популярный формат 3D. К сожалению, не получилось оценить проработку 3D эффекта*, но постановка впечатляет и без него.

О чём кино?
В центре внимания - юный герой по имени Джейк (в оригинале Амадео)**. Он отлично играет в настольный футбол, но не силён во "взрослом" спорте. Зато у него есть подруга Лаура и верные необычные товарищи. Когда-то Джейк устал от однотипных безруких игроков в настольном футболе и создал из свинца свою команду, наделив каждого игрока индивидуальностью. Он вложил столько сил и любви в эти фигурки, что много лет спустя они ожили.
И когда Ас, давний противник Джейка, мировая звезда футбола, хочет снести с лица земли родной город, построить там суперсовременный стадион и развлекательный комплекс, друзья встают горой против него. Они маленькие во многих смыслах, но искренне верят в победу, в свою дружбу. А значит, обязательно выиграют.

Сюжет незатейлив, как и главная идея. Побеждает всегда дружба, при этом размер не имеет значение.

изображение

В центре внимания - та самая игрушечная команда. Они стали героями самых занимательных и динамичных сцен. "Большие товарищи" иногда отодвигаются на задний план даже слишком настойчиво.

К сюжету есть вопросы, есть огрехи и нестыковки. Местами возникает впечатление, что Джейк слишком слабохарактерен, всю работу за него делают фигурки.
С другой стороны, зрителей много, всем не угодишь. Недочёты попадаются везде.

Поэтому Суперкоманда оправдывает бюджет и награды. Фильм стоит посмотреть хотя бы раз. Детям и родителям наверняка понравится эта динамичная и яркая сказка, ценителям анимации будет просто любопытно.

Российский прокат зазывает зрителей громкими именами актёров озвучки: Никита Пресняков, Катя IOWA и звёзды сериала Молодёжка, а также два известных спортивных комментатора подарили свои голоса персонажам.

Кстати, режиссёр фильма - Хуан Хосе Кампанелла, один из самых видных аргентинских деятелей кино. В 2007-2010 он снял несколько эпизодов Доктора Хауса. Да-да, именно! А постановкой двадцати минут Суперкоманды занимался Серхио Паблос, продюссер и создатель известного хита Гадкий Я.

Ещё один занимательный факт: оригинальное название мультфильма - Metegol (Настольный Футбол). В Великобритании он шёл под именем Непобедимые (The Unbeatables), американские прокатчики озаглавили его The Underdogs (Неудачники). Вот такой контраст.


* Я вообще смотрела на испанском с английскими субтитрами, а не в нашем прокате. Но хоть не экранку. Пиратам всё всегда ништяк =)
Но осталось желание пересмотреть, когда русская и американская версия будут на DVD.

** По вышеозначенной причине не знаю точно, как зовут героев в русском дубляже. В чужой рецензии вычитала, что антагонист - Ас, как в США, про остальных без понятия.

Я припозднилась с рецензией, прокат заканчивается. Знаю.

А тут дают концепт-арт и ссылки на сайты\блоги художников: metegol.deviantart.com/journal/Arte-Conceptual-...
И это здорово.

Ну да, смысл вышенаписанного прост: Зомбина просто обожает тему оживших игрушек. Начиная собственно с ИИ, продолжая другой любимой трилогией - Ночь в музее.
Но я стараюсь писать рецензию, а не отзыв. Без вот этих "кому как, а я считаю...". Будто я крутой обозреватель и моё мнение имеет вес. Можно же детям поиграть в критиков =)
В ближайшее время ещё напишу о кино и мультфильмах, заготовки есть.

@темы: моя писанина, visual

11:30 

расти духовно. иначе крупец.
Переписала статью полуторагодовой давности. Она была ужасна, как сама Аннабель, она сожрала мне мозг - и полагаю, ныне вышло удобоваримо. Даже хорошо, что сайт, где её публиковали, пркератил существование.


Аннабель и её собратья: мистические истории кукол

Говорят, у кукол есть душа.

Скептики могут пренебрежительно махнуть рукой – только многие на практике убедились: куклы как минимум хранят память о прежних хозяевах, былой жизни. Они могли бы рассказать длинную увлекательную историю… если бы умели говорить. Не случайно многих так манит антиквариат и винтаж. Истории всегда притягивают, даже если мы никогда не услышим их.

Бывает, что в кукол вселяются духи. Понятное дело, они не бегают за хозяевами с ножом, но странностей в жизни становится на удивление много. Если внезапно настала полоса неудач (или, наоборот, везения), по ночам из соседней комнаты доносятся непонятные шумы, собака облаивает безобидный шкаф – уже повод задуматься. Может, во всём виноват винтажный немецкий пупс, которого вы недавно купили на аукционе?

Не случайно куклы – одна из любимых тем в фильмах ужасов. Стоит вспомнить знаменитого Чаки или недавнюю Аннабель, дебютировавшую в «Заклятии» Джеймса Вана. Пугающе эффектные образы способны нагнать мурашек на самые крепкие спины.

Только реальность порой оказывается не менее интересной. Некоторые куклы вошли в историю благодаря особо зловредным проделкам – о них и пойдёт речь.

изображение

Читать полностью = >

@темы: моя писанина, редкости и красоты

09:55 

расти духовно. иначе крупец.
изображение

Cвершилось! Я наконец открываю цикл, который планировала с момента основания проекта. Открываю немного неожиданно и не так, как хотела - только лучше так, чем продолжать тянуть. Теперь я буду писать о подлинном монстро-наследии.

Если верить Кинопоиску, сегодня в наши магазины должен официально поступить диск с мультфильмом Haunted. Это событие я решила отметить любопытной статьёй, в которой рассказывается о настоящей Красной Леди ("Красной Даме" в русском дубляже). О персонаже, который наверняка послужил вдохновением для главной антагонистки. Её история намного печальней.

Никаких спойлеров, обещаю!

Подлинная история Красной Леди

redlady02

@темы: моя писанина, Monster High, MH-fan

12:20 

расти духовно. иначе крупец.
Как уже говорила, на вторую ступень курса по копирайтингу я записана вольным слушателем, то есть не могу расчитывать на обратную связь преподавателя. Я добросовестно изучаю материалы сама и стараюсь выполнять задания. Хочется, чтобы их оценил хоть кто-нибудь.

Поэтому теперь стандартный набор из алкоголя, винтажа, позёрства и кукол будет пополняться самыми неожиданными вещами, от разведения шиншилл до ремонта автомобилей. И даже про смартфоны, вероятно =)

Я буду благодарна всем, кто не поленится почитать лишние 2-4 тысячи знаков и высказать своё мнение. В конце-концов, мнение рядового посетителя может быть весомее, чем мнение специалиста. Пишем-то всегда для публики.


Номер раз.

Виды тиснения и их особенности

Тиснение я курила два дня с перерывами. Смотреть на него уже не могу, охота закончить и жить дальше.
Возможное назначение: ликбез для клиентов типографии, помогающий определить, что они хотят, что будет целесообразней. Вот представьте, например, что начальник дал вам задание задекорировать подарочные ежедневники для всех. Или грамоты какие. Ну то есть, найти подрядчика и заказать декор. Вы ни в зуб ногой по поводу тиснения. Пошли искать, где и что сделать. Наткнулись на статью. Прочитали.
Насколько понятно она объясняет?

Ну или не для сайта конкретно типографии, а просто для простого позновательного ресурса по типографскому делу. Ориентированного, опять же, на рядовых юзеров.

А кто работал в типографиях - пусть тоже скажет, если ли какие косяки.


изображение

Тиснение – это, наверно, самый проверенный временем способ декора. Зародившись в древности, он остаётся актуальным в наши дни. Более того, именно от тиснения пошла вся технология книгопечатания!

На заре цивилизации штампы использовали для нанесения изображений или текстов на кожу, глину, позднее – бумагу. Для украшения богатых переплётов древних книг или футляров для свитков применяли сусальное золото, а также различные краски.

Времена меняются, техника активно развивается, но некоторые вещи актуальны всегда. Тиснение – одна из них. И ныне оно, как ничто другое, способно эффектно украсить любую печатную продукцию. Этикетки с тиснением сразу привлекают внимание, визитки смотрятся солидней. Тиснение позволяет придать глубокий металлический блеск (при помощи фольги) или эффектно поиграть с текстурами, рельефом (блинтовое, конгревное). А порой – совместить всё. Вариаций и идей множество.

Каким бывает тиснение?

читать дальше

сомнения и самокритика

@темы: моя писанина

14:42 

расти духовно. иначе крупец.
Давно бы пора запостить вторую чатсь Трактата о пиве...

Фараоны знали толк в хорошем пиве

изображение


В 40е годы двадцатого века археологи сделали интереснейшее открытие: при раскопках древнеегипетского города был обнаружен богато отделанный дворец, а в нём – статуя богини, женщины с кувшином в натуральный человеческий рост. Благодаря хитрой внутренней системе каналов, кувшин её служил фонтаном, куда во время трапезы фараонов непрестанно подавалось пиво. Сложно даже представить, какие щедрые реки лились к столам правителей.

Очевидно, фараоны знали толк в пиве. Недаром говорят, что пиво – национальный напиток древнего Египта. У каждого правителя имелась собственная пивоварня, способная обеспечить весь двор и весь народ. И уже у в 3 веке до нашей эры производство пенного напитка приняло поистине промышленные масштабы.

Читать дальше =>

@темы: трактат о пиве, моя писанина

10:40 

расти духовно. иначе крупец.
Учёба, не выходя с дайри? А почему бы и нет!

изображение

Вы тут нередко мне говорите, как зачудительно я пишу. Возможно, вы и правы. Всегда чувствовала, что у меня есть такой талант.

Но в последнее время упорно казалось: чего-то не хватает. Да, я могу написать хороший текст. Грамотный и связный, такой, который легко и приятно читать. Однако чем отличается просто хороший текст от «продающего»? Чем рерайт отличается от копирайта? Как увлечь читателя? И не столько читателя, сколько потенциального заказчика? Эти вопросы не давали покоя. Хотелось стать лучше.

Волею случая на глаза попалось объявление о дистанционном обучении… К таким вещам я отношусь с осторожностью. Интернет пестрит яркой рекламой всевозможных вебинаров и курсов. Нередко за красивой обёрткой и немалой стоимостью сразу видна пустота и туманность содержимого. Рисковать совсем не хочется.
У этого курса не было глянцевого сайта с шаблонными отзывами, зато его посоветовали надёжные люди. И выглядело всё очень убедительно. Вдруг именно это мне было нужно? Я решила выяснить.

Чему учили?

читать дальше

Как учили?

читать дальше

Кто учил?

читать дальше

В итоге…

Лично мне курс помог систематизировать и разложить по полочкам знания, разобраться во многих вопросах.

Раньше я работала по большей части интуитивно. Я полагала, главное – писать грамотно и ничего не упустить из виду. При этом самой казалось, что выходит недостаточно ярко и живо. Скорее как в энциклопедии. Тут я овладела базовой теорией, простыми приёмами, и мои тексты очень скоро стали лучше. Захотелось творить больше, экспериментировать. Недавно я создала блог, который давно собиралась начать, и пишу познавательные статьи.

Теперь, отвечая на заявку или вакансию заказчика, я чувствую себя уверенней и точно знаю, что надо делать, чего следует ожидать и как лучше готовить тестовое задание.

И конечно, я пошла на следующую, более продвинутую ступень курса. А эту порекомендую всем заинтересованным, опытным и не очень.

Заинтересовались?

Вот ссылка на курс.

Следующий набор стартует ориентировочно в середине апреля. Для тех, кто знает пароль, стоимость курса составит всего 500 рублей. Остальным дороже.
Пароль – «я от Зомбины» ;)

Вспоминая свою учёбу на вечернем, могу сказать, что там за похожий объём знаний мы платили по 7000. И не всегда он был равноценен: чаще нам давали то, чему можно научиться самостоятельно, почти бесплатно. Обратная связь преподавателя не всегда радовала. Здесь же даётся реальный живой опыт и общение. Лично мне учиться на этом курсе было даже интересней, чем на элитных при университете. Там я получила бумажку и стопку методичек – тут реальные полезные знания.

Так что однозначно рекомендую.

И нет, это не наглая реклама. А вполне искренняя =) Я действительно очень рада, что прошла этот курс. Вдруг кому-то он поможет также, как мне?

@темы: чепуха, хваст-хваст, моя писанина

17:10 

расти духовно. иначе крупец.
Как насчёт спама к завтраку?

изображение



Серьёзно. Многие наверняка скажут: мы итак получаем его каждое утро. Порой очень даже много. Вот представьте: просыпаемся, завтракаем, проверяем почту… А спам так и лезет из почтового ящика. И ничего хорошего в этом нет.

На самом деле имелось немного не то. Вернее, то, да не совсем. Тот спам, о котором все подумали – штука неприятная, кто бы спорил. А знаете ли вы, почему он называется именно так? Откуда пошло это странное слово «спам»? И почему когда-то «спам к завтраку» был замечательной вещью? А ещё: какое отношение к этому всему имеет Монти Пайтон? Предлагаю разобраться.

Читать дальше =>

Теперь у меня есть блог. Пока что буду просто складировать там все статьи, которые пишу. Потом озабочусь годным оформлением.
Искреенне надеюсь, меня будут читать.

@темы: моя писанина, редкости и красоты

11:10 

расти духовно. иначе крупец.
Я тут продолжаю упражняться в словесности и написала мимоходом запоздалый некролог для Терри Пратчетта.

Терри Пратчетт: пересмешник жизни, друг Смерти.


«Если бы я знал, что могу умереть в любой момент, как только пожелаю, тогда каждый день стал бы для меня таким же ценным, как миллион фунтов. Если бы я знал, что могу так умереть, я бы смог жить. Моя жизнь, моя смерть, мой выбор»


изображение


Время неумолимо движется вперёд. Поглощённые своими заботами, мы привыкли не замечать этого, жить так, будто не наступит завтра, не придёт конец. А ведь ничто не вечно.

На прошлой неделе мир облетела печальная новость: скончался британский писатель Терри Пратчетт. Человек с необычайно острым умом и незаурядным талантом. Его книги нашли путь к миллионам сердец по всему миру. Публике особенно полюбился цикл о Плоском Мире – уникальной фэнтэзи-вселенной, другой, но вместе с тем поразительно похожей на нашу. Там обитает целое созвездие ярких персонажей. Среди них ведьмы и волшебники, воины, простые граждане, а также сам Смерть. И ему не чуждо ничто человеческое. Там очень тонко высмеивалось всё, что знакомо и нам.

Писатель неустанно трудился, выдавая новые и новые книги. Книги, которые заставляли нас смеяться до упаду и серьёзно задумываться. Всего этих книг вышло 40.
Но всё когда-то заканчивается. И последний роман о Плоском Мире не был дописан. Писатель покинул нас в 66 лет. Это, в сущности, немного. И он мог бы жить… Если бы не один известный факт. В 2007 году у мэтра была диагностирована редкая форма болезни Альцгеймера. Воистину подлая ирония судьбы: столь умный незаурядный человек – и вдруг такой недуг.

Пратчетт не опустил рук. Он продолжал работать до самого конца. И даже с удвоенной силой, стремясь успеть больше. Ведь писатель прекрасно понимал, что ждёт его в будущем. А там – ничего хорошего.

Немного медицинских подробностей: у Терри Пратчетта была диагностирована задняя кортикальная атрофия. Это достаточно редкая форма Альцгеймера, при которой в первую очередь страдает зрение. Постепенно атрофируются задние доли головного мозга, в результате чего оно замутняется. Кроме того, пациентам становится трудно ориентироваться в пространстве и распознавать объекты вокруг себя. Возникают проблемы с движением. Со временем становится только хуже, а лечению такая напасть не поддаётся.
Незавидная участь, правда? И Терри Пратчетт это прекрасно понимал. Поэтому он задумался об эватаназии и в 2009 году написал знаменитое открытое письмо в её защиту. Там, среди прочего, было сказано: «Мы забыли, как умирать. И обучение этому бывает очень тяжёлым». По слухам, он даже начал оформление документов в швейцарскую клинику, где разрешена эвтаназия.

А ведь действительно. Мы так стараемся жить и так усиленно воротим носы от темы смерти. Рассуждать о ней не принято. Тем более – о столь щекотливой вещи, как эвтаназия. «Ассистируемое самоубийство», как часто говорят. Писатель был уверен, что самоубийством она не является. Поработав журналистом, он повидал немало, в том числе настоящих суицидов. Он знал, что говорит. Будучи на пороге незавидного конца – тем более. Что может быть хорошего в медленном угасании, безумии («деменции», как говорят медики)? Бывают и случаи, где лучше «прыгнуть, пока не столкнут».

Однако Терри Пратчетта всё же столкнули. Но сделали это мягко и достойно. Он умер 12 марта 2015 года в мире и покое. Рядом была семья и любимая кошка.

Кстати, Смерть из Плоского Мира очень любил кошек. Может, недаром Мэтр столько страниц уделил этому персонажу, описывая его всегда с любовью, мастерством и добрым юмором? Тот не остался в долгу и подарил писателю вполне достойный конец. Забрал его в лучший мир.

И конечно, он будет жить в наших сердцах, в своих искромётных книгах, в улыбках, которые они вызывают у читателей. Вопреки всему, его будущее светло.

изображение

@темы: моя писанина

I was a teenage creature

главная